Arte asTantas

Michael Wesely - Open Shutter Project

2011-05-13T18:08:00.005+01:00

Michael Wesely, the man who registers time in a single image.

He is a German photographer who took the long exposure technique to another level.
Using custom made large format cameras he takes photos with exposures that last months, in a project he calls Open Shutter.
In 2001 he was invitted by MOMA to record the work of remodeling and expansion of the museum that lasted three years.
The result was three amazing pictures and the photo with the longest exposure of all time.
Wesely says that there is no limit and in the future he may take pictures with up to 40 years of exposure.

Personal website link: Here

He has no portfolio on is website but here is the link to some of his works: Here

Vik Muniz

2011-05-06T11:11:00.003+01:00

Vik Muniz is a brazilian plastic artist that creates amazing pictures and recreates well known paintings and photographs using materials like dirt, tree branches and leaves, peanut butter, chocolate, little pieces of magazines, and even garbage.

Official site

Hunter Reynolds

2011-04-27T18:34:00.004+01:00

"It’s been said that among the hardest lessons in life, learning to let go counts chief among them. Mystics and artists alike have made much of renunciation. Whether we consider the abjurations of Francis of Assisi or Marcel Duchamp, Guatama Buddha or John Cage, letting go of control has been heralded an achievement few can master."

Official site

Light Stencil - TigTab

2011-04-21T17:18:00.002+01:00

Tigtab is the nickname of an Australian artist, who prefers to remain anonymous. She makes photographs using a technique called light stencil creating amazing images. I could not find much relevant information about her, so here is her flickr page. Enjoy.

TigTab flickr

Fumie Sasabuchi

2011-04-18T16:32:00.003+01:00

Fumie Sasabuchi is a japanese artist who´s work is about human body (female mainly) and some
about death. She shows what our skin hides, some grotesque female figures but always with a great notion of aesthetic and knowledge of human physiognomy.

Official site

Evan Penny´s Sculpture

2011-04-05T15:20:00.004+01:00

"Evan Penny makes the kind of sculpture that is so realistic, so detailed, and so obviously a display of skill that it literally stops people in their tracks. But this alone isn't why the artist's work grabs the viewer."

Official site.

Brian Dettmer - Book Arts

2011-03-25T17:17:00.009Z

Brian Dettmer é um artista contemporâneo americano conhecido por transformar principalmente livros e outros tipos de suporte em imagens tridimencionais.
Com um grande curriculum de exposições, o seu trabalho passou por várias galerias, festivais e feiras nos Estados Unidos, México e Europa.

Brian Dettmer is an American contemporary artist known for turning mainly books and other media types into three-dimensional images.
With a large exhibitions curriculum, his work was exhibited in several galleries, festivals and fairs in the United States, Mexico and Europe.

WWW.BRIANDETTMER.COM

Marcel Duchamp e a viragem linguística da arte contemporânea

2011-03-17T11:29:00.004Z

O Director do Museu do Neo-Realismo, David Santos vai estar no Fórum Eugénio de Almeida, no dia 13 de Abril de 2011, para uma conferência sobre Marcel Duchamp e a viragem linguística da arte contemporânea.

Mais informações no site da Fundação: Aqui

DUCHAMP: A ARTE DE NEGAR A ARTE

2011-03-16T12:04:00.008Z

Duchamp é considerado um dos pioneiros do Dadaísmo, movimento artístico que defende a ruptura com as formas de arte tradicionais, a liberdade desenfreada do indivíduo e a espontaneidade, dando lugar à antiarte.

A exposição Duchamp: A Arte de Negar a Arte, é composta por cerca de 46 obras, e pode ser vista até 12 de Junho de 2011 na Fundação Eugénio de Almeida em Évora.

Para mais informações visite o site da Fundação: Aqui

Duchamp is considered a pioneer of Dadaism, an artistic movement that defends a break with the traditional art forms, the unbridled freedom and spontaneity of the individual, giving rise to anti-art.

The exhibition Duchamp: The Art of Denying the Arts is composed of approximately 46 works, and can be seen until June 12, 2011 at the Fundação Eugenio de Almeida in Évora.

For more information visit the Foundation's website: Here

Exposição "7 Objectos e os demais"

2011-03-10T15:01:00.005Z

O Colectivo Arte às Tantas inaugura este sábado 12 de Março de 2001 uma exposição de fotografia, que decorre até 18 de Março de 2011, no Bar do Centro de Arte de Ovar.
Com a participação dos elementos do colectivo Bonifácio Baptista, Bruno Manarte, Gil e Joel Tavares e dos artistas convidados, DMZ, Fernando Pinho e Laurinda Mateus.
Imagens e estórias à volta de sete objectos do nosso quotidiano.

The collective Arte às Tantas opens this Saturday, March 12, 2011, a photography exhibition which runs until March 18, 2011, at Ovar's Art Centre Bar.
With the participation of the elements of the collective Bonifácio Baptista, Bruno Manarte, Gil, Joel Tavares and guest artist DMZ, Fernando Pinho and Laurinda Mateus.
Images and stories around seven everyday objects.

Sylvia Ji

2011-02-15T21:52:00.003Z

Red Quechquemitls

Possessing an artistic voice as unique as the times we live in, Sylvia Ji is at once contemplative, spiritual, enigmatic, and yet whimsically funny. Above all else, it is perhaps beauty that emerges as her defining characteristic, and her art reflects this: an extension of herself; a passionate appreciation of simple aesthetic pleasure fused with intimately complex subject matter.

Source: Sylvia Ji

Kikuji Kawada

2010-12-01T13:38:00.001Z

Kikuji Kawada Atomic Dome, Ceiling, Stain of Blood, from the series Chizu (The Map), 1960-1961; photograph; gelatin silver print, 12 in. x 15 in. (30.48 cm x 38.1 cm); Collection SFMOMA, Collection of the Sack Photographic Trust and collection of the San Francisco Museum of Modern Art, Accessions Committee Fund purchase; © Kikuji Kawada

Fonte: SFMOMA

Vhils

2010-11-29T09:58:00.003Z

Vhils is a street artist claimed all over the world, and you can see why.

Visit his website and take a look on his work, that goes beyound the walls of the street.

Official website

EOLO PERFIDO

2010-11-26T17:53:00.002Z

Here's a photographer that I'd like to share with all of you, not only because of its work (That I think it's fantastic), but also because of his story on becoming a successful artist, that teaches you that it's never too late to pursuit your dreams.

Links:

www.eoloperfido.com

Flickr

Yan Travaille

2010-10-15T12:01:00.005+01:00

Tattoo is considered a form of art by many, and I must say that I´m one of them.
Yan Travaille is a tattooist with a new aproach on this art, that I find important to share and, who
knows, it might inspire you to do something like this. Official site

Marina Bychkova

2010-09-23T15:45:00.006+01:00

Marina Bychkova is a young russian artist that delights us with her ball-jointed porcelain dolls.
She make the whole dolls by hand, inclusive their clothes, wich results in these ethereal beauty that we can´t ignore, even for those who doesn´t like porcelain dolls. Official Site

Retratos da Ria

2010-07-28T15:52:00.006+01:00

Na próxima sexta-feira dia 30 de Julho vai inaugurar no bar Paralelo 38, na praia do Furadouro-Ovar, a exposição de fotografia "Retratos da Ria" que se vai prolongar até 16 de Setembro. Com a participação de dois elementos do Colectivo Arte às Tantas, Bruno Manarte e Joel Tavares, e um terceiro fotógrafo Fernando Pinho.
A intenção desta exposição é mostrar as imagens da Ria de Aveiro que só a câmara fotográfica pode reproduzir.

Philip Loersch

2010-07-27T17:00:00.003+01:00

"Philip Loersch's intricate drawings and cutouts create a unique vocabulary of lines and shapes used to create complex, filigree structures that float freely in space. Investigating the juxtaposition of Ancient scientific diagrams over most recent approaches to scientific representations, Loersch is asking fundamental questions about the process of drawing." via NY ART MAG - Philip Loersch

Aleksandra Rdest

2010-07-23T04:30:00.005+01:00

"Aleksandra Rdest uses a language drawn from weather patterns; inspired by sound waves, particles and cells on a microscopic level. The point of departure for these works is growth and decay; cellular division and multiplication, biological colonization. Rdest’s love affair with colour gives rise to these paintings which are created by richly layering veils of paint to form a deep surface." via NY ARTS Aleksandra Rdest site - www.aleksrdest.com

Jeff Nishinaka - The Paper Genius

2010-07-19T09:53:00.001+01:00

"The stunning elegance of Jeff Nishinaka’s paper art calls for a new definition of paper. His meticulous sculptural 3D work appears to have been created from marble or extremely fine sand or vanilla ice cream or thick foam — definitely of something other than “just” paper. The Los Angeles-born artist works mainly with white, which makes the exquisite play of light and shadow a large part of the appeal of his work." via The Cool Hunter

Mia Pearlman

2010-06-19T15:32:00.005+01:00

"I make site-specific cut paper installations, ephemeral drawings in both two and three dimensions that blur the line between actual, illusionistic and imagined space. Sculptural and often glowing with natural or artificial light, these imaginary weather systems appear frozen in an ambiguous moment, bursting through walls and windows, or hovering within a room.My process is very intuitive, based on spontaneous decisions in the moment. I begin by making loose line drawings in India ink on large rolls of paper. Then I cut out selected areas between the lines to make a new drawing in positive and negative space on the reverse. 30-80 of these cut paper pieces form the final installation, which I create on site by trial and error, a 2-3 day dance with chance and control. Existing only for the length of an exhibition, this weightless world totters on the brink of being and not being, continually in flux. It is my mediation on creation, destruction, and the transient nature of reality." Site>Mia Pearlman via NYarts

Mariana Abramovic no MoMA

2010-05-21T12:42:00.002+01:00

For years, Marina Abramovic was one of those radical artists who make their wildest peers seem tame. As one of the great pioneers of performance art, her medium was herself, and she played fast and loose with it. [...] Those wild years have passed. In "Marina Abramovic: The Artist Is Present," her retrospective at the Museum of Modern Art -- the first comprehensive show she's had in the United States -- Abramovic, now 63, has let herself become a work of art like any other. The museum has tamed her. From 14 March to 31 May 2010, a major retrospective and performance recreation is underway at the Museum of Modern Art. During the run of the exhibition, Marina Abramovic is performing "The Artist is Present" a 600-hour static, silent piece, in which she will sit immobile, while spectators are invited to take turns sitting opposite her. She sits at a table in the open atrium, waiting for visitors to sit down and gaze into her eyes. Considering that her other performances have included cutting herself with knives, having guns pointed at her, and lying in a ring of fire, this is a drastic change of pace for Abramovic. Even this, however, will challenge her with her longest performance yet, an 11-week run of staring at strangers. Beyond her performance, the upstairs exhibit has videos and photos from her career, plus five other performances going on with handpicked performers acting out some of her pieces.

In Noteworthy People Stare at The MoMA (aqui podem-se ver mais fotos da performance, que contou com a participação de vários músicos e actores)

Biografia em ArtNews

Anish Kapoor

2010-03-30T23:15:00.005+01:00

Nascido em Bombaim e a viver em Londres desde a década de 1970, Anish Kapoor (1954) tem sido uma força vital na arte contemporânea. O seu trabalho é hermético, mas inconfundível, tanto pelas suas impressionantes formas abstractas como também pela utilização de materiais distintos, os tradicionais mármore e bronze e os de alta tecnologia como o aço inoxidável e a fibra de vidro. A beleza da sua obra prende-se em grande parte pela simplicidade e mistério das formas que, juntamente com o seu tamanho e por vezes movimento, criam um enorme impacto visual.

http://www.anishkapoor.com

Tara Donovan

2010-03-27T04:29:00.003Z

"New York artist Tara Donovan is a master of seeing. Not just looking, but actually seeing. Her sculptural, one-of-a-kind art is based on her ability to see, imagine and create forms, shapes and textures from ordinary objects that most of us don't even notice. She creates art from rolls of tape, pieces of pencil, Styrofoam cups, paper plates, napkins. Her sculptural works evoke thoughts of nature. A perfect example is the 'Untitled' cloud formation she created in 2003 from Styrofoam cups and glue." LINK
Via The Cool Hunter

Minjae Lee

2010-03-17T15:59:00.001Z

Minjae Lee is a young South Korean artist whose work expresses a semi-disturbing inner tension that is tough to ignore, even if you feel that you'd like to. It draws you in with its powerful colors, halting imagery and clever juxtaposition of beauty, innocence and fragility with brash, loud and aggressive. > LINK

FEED via - the cool hunter

Mostra de Curtas - Metragens no Paralelo 38

2010-03-13T00:00:00.000Z

ENTRADA LIVRE - Mostra de Curtas-Metragens no Paralelo 38

The Arte às Tantas Collective is organizing an exhibition of short-films and video clips in "Paralelo 38" bar, Portugal. This events aims to culturally enrich a social extract with few knowledge on short-film language, trying to instill in the audience artistic expressions with little support in Portugal.

For more information contact us - arteastantas@gmail.com

Mostra de Curtas-Metragens

2010-03-10T01:31:00.005Z

É já sábado dia 13 de Março que acontece a primeira Mostra de Curtas-Metragens pelo Colectivo Arte Às Tantas no bar Paralelo 38, na praia do Furadouro, Ovar.

A sessão terá início às 22:38.

Alinhamento

"Alma" de Rodrigo Blaas
"Galileo" de Ghislain Avrillon
"Ponto de Luz" de Ricardo Alves e Mercês Gomes - videoclip de Sara Tavares
"MTV Birth" de Xavier Almeida
"At the Dance" de Xavier Almeida
"Spiritus" de Susana Andrez

"10 ways to eliminate a buddhist monk" de Vitor Lopes
"Harmony Korine" de Lasse Hoile - videoclip de Steven Wilson
"Ink" de Nuno Neves
"Monster" de Nuno Neves - videoclip de No Tribe
"Blonde Fire" de Joe Vanhouttegem - videoclip de The Hickey Underworld
"The Ballad of Mary Slade" de Robin Fuller

“Airport Tunnel” de Vitor Hugo – videoclip de OliveTreeDance
"Left-brained Larry and right-brained Rachel" de Sally A. Ward
"Marine" de Alexandre Bernard, Pierre Pages e Damien Laurent
"Nuit Blanche" de Arev Manoukian
"Making of - Nuit Blanche" de Arev Manoukian

Fen Ma Liuming

2010-01-27T01:47:00.002Z

Ma Liuming began making his nude performance pieces in Beijing in the early 1990’s, usually in front of a small circle of friends. With long hair and feminine features, he uses his androgynous look as an important part of his art and wears make-up to transform his face into his female alter ego, Fen. In the earlier works he would sit naked on a platform, while in later works, such as “Fen Ma Liuming in Lyon (France)” from 2001, he is also drugged with sleeping pills that render him essentially motionless. Those in attendance are then invited to come on stage and take a picture with the artist. Some pose at his feet, others disrobe and sit next to him, most engage the limp body as a prop. Audience reaction varies from country to country. Their expressions vary from amusement to challenge to adoration, but their awareness of the camera (and its importance in provoking their reaction) is never in question.

Museum of Contemporary Photography

Artist Profile: Aaron Noble

2010-01-07T14:15:00.002Z

Aaron Noble basically translates to paint fragments of comic books.

Artist Profile: Aaron Noble from By Osmosis TV on Vimeo.

Hybrid Illusions

2009-12-04T17:23:00.002Z

Art by Aude Oliva, MIT Museum - Cambridge

Move backwards for about 3 meters and see Einstein´s features transforming into Marilyn Monroe´s face.

"A hybrid image is a picture that combines the low spatial frequencies of one picture with the high spatial frequencies of another, producing an image with an interpretation that changes with viewing distance or time." For more information > MIT

"Em Exibição" pelo Colectivo Arte às Tantas

2009-11-14T21:33:00.005Z

O Colectivo Arte às Tantas está de volta com uma nova exposição - Em Exibição.
Uma exposição feita para o Ovarvídeo 2009, de 17 a 22 de Novembro no Centro de Arte de Ovar.

Em Exibição tem como base a interpretação de cartazes de famosos filmes que marcaram o cinema. Reinventado a ambiência e os símbolos presentes nos cartazes, a exposição retrata o imaginário colectivo do cinema, presente na memória de cada um. Desde o suspense e comédia, ao drama e romance, Em Exibição permite sentir, tocar e rever o cinema que persiste no profundo tangível do espectador.

Conta com obras de Bruno Manarte, Bonifácio Baptista, Joel Tavares, Emmanuel Lopes, Ricardo Neto e Susana Andrez.
Vídeo instalação, arte digital, instalação fotográfica, técnica mista e muito mais.

Su

Vlad Artazov - Nail's life

2009-11-11T15:01:00.009Z

While reading a magazine I found a small chronicle about a photographer from Czech Republic that captured my atention. His name is Vlad Artazov and he recreates situations, feelings and emotions with nails...

Click on this link to see all photos: Nai's life

More of his work here: Vlad Artazov

Kseniya Simonova

2009-11-02T18:12:00.001Z

Kseniya Simonova é uma artista de performance ucraniana que cria animações com areia. Nascida em 1985, foi a vencedora da versão ucraniana da franquia Got Talent em 2009. Na sua apresentação fez uma animação retratando a vida na União Soviética durante a Grande Guerra Patriótica contra o Terceiro Reich na Segunda Guerra Mundial.

"Sounds from a town I love" (Woody Allen)

2009-09-27T20:11:00.005+01:00

This is a short film from Woody Allen and is part of the "Concert for New York City: Live", an event that took place shortly after the September 11, 2001 terrorist attacks. David Bowie, The Who, Jay-Z and other artists participated in the event. Short films were made for the occasion by New York filmmakers as Woody Allen and Martin Scorsese.

"If you hate it, I'll try to make it up to you somehow in the future." (Woody Allen)

Su

Guerilla Girls

2009-09-10T15:35:00.015+01:00

"In 1985, a bunch of female artists, incensed by an exhibition at the Museum of Modern Art that included 165 artists but only 17 women, founded the Guerilla Girls. Dubbing ourselves «The Conscience of the Artworld», we started making posters that bluntly stated the facts of discrimination and used humor to convey information, provoke discussion and to show that feminists can be funny. We assumed the names of dead artists, and began wearing gorilla masks when we appeared in public, concealing our true identities and focusing on the issues rather than on our personalities."

Couldn´t think of a better introduction, my apologies, but I hope you enjoy their work.
Here´s the website.

Cinema Português

2009-09-08T12:52:00.004+01:00

Para quem quer ver trailers de filmes portugueses, ou ter uma lista desses e ainda visionar curtas-metragens nacionais, aqui ficam dois links:

http://filmesportugueses.com/

http://www.cinemaportugues.info/

Su

Water Fountain

2009-08-28T09:34:00.004+01:00

I was looking for this video that I saw once, and now that I found it I want to share it with you. The idea is quit simple, a lot of work to do it, but the result its just amazing...
This is a water foutain display at Canal City in Fukuoka, Japan. It´s a large shopping and entertainment complex. I tried to find the creator(s) of this fountain, but didn´t found it wet.
Enjoy... Video

Vera Mantero - Prémio Gulbenkian Arte 2009

2009-08-16T22:25:00.004+01:00

A Bailarina e Coreografa portuguesa Vera Mantero, foi galardoada este ano com o prémio Gulbenkian Arte 2009.

Com uma carreira a contar com duas décadas, inserindo a sua arte em diversos campos artísticos, Vera Mantero justificou a sua carreira numa entrevista a revista "Lusa": "Eu não faço apenas trabalho multidisciplinar. Gosto mesmo de ir roubar às outras áreas o que não encontro na minha".

A Fundação Gulbenkian descreveu Mantero como “uma das artistas mais criativas e singulares da cena nacional, com uma sólida carreira construída ao longo de mais de duas décadas”.

Para os mais interessados nesta notícia, poderão ver no site da Gulbenkian o artigo referente ao prémio que lhe foi atribuido - Vera Mantero - Gulbenkian Arte 2009

Sobre o trabalho desta ilustre bailarina nacional, deixo-vos o link de um video dela, intitulado Poesia e Selvajaria, espero que seja do vosso agrado.

L.V.

Lens Culture - Online Magazine

2009-08-16T14:35:00.004+01:00

A "Lens Culture", é uma magazine online, onde visa contemplar a arte contemporânea mais direccionada para a fotografia. Possui uma galeria formidavel, e uma vasta lista de fotografo, assim como entrevistas áudio com os fotografos. Um site que se torna facil de explorar, apelativo ao olhar, e sem duvida alguma de grande interesse para os mais interessados pela fotografia.

De não esquecer que a "Lens Magazine" tem um concurso fotografico a decorrer, com inscrições até 15 de Setembro de 2009. Para mais detalhes no concurso visitem o link a seguir indicado - http://www.lensculture.com/contest.html

Para acederem ao site basta visitarem o link a seguir. Lens Culture

Espero que seja de vosso agrado.

L.V.

Nocturna Artificialia (1979) - The Brothers Quay

2009-08-09T16:02:00.004+01:00

“Nocturna Artificialia”- realizado em 1979, é o nome da primeira curta metragem dos norte americanos Irmãos Quay. Esta curta metragem dura aproximadamente 20 min, e está disponivel para visualização no YouTube, dividida em duas parte. Deixo-vos o link de ambas as partes.

primeira parte - http://www.youtube.com/watch?v=o6Uaww0yon4

segunda parte - http://www.youtube.com/watch?v=E1SmMpQeVZs

Espero que gostem. Para terem mais informações sobre os Irmãos Quay, vejam os seguintes links:

http://en.wikipedia.org/wiki/Brothers_Quay

http://www.zeitgeistfilms.com/film.php?directoryname=quayretrospective&mode=filmmaker

Exposição TimeOut, Burned Out pelo Colectivo Arte às Tantas

2009-07-29T02:42:00.005+01:00

TimeOut, um bar que privilegiava o rock/metal, foi consumido por um incêndio a 30 de Janeiro de 2008. Quatorze meses depois, o Colectivo Arte às Tantas fez registos do espaço onde antes se reuniam para ouvir música ao vivo.

TimeOut, Burned Out, é o ponto de vista de 7 “fazedores” de arte acerca desse bar, da beleza destruidora que o atingiu e da necessidade de reabilitação de espaços.

A exposição TimeOut, Burned Out do Colectivo Arte às Tantas será inaugurada dia 1 de Agosto no Paralelo 38, pelas 22:38, praia do Furadouro-Ovar (Rua jornal o comércio do Porto nº16).

Colectivo Artistico Fondiu - C.A.F. (Fondiu Artistic Collective)

2009-07-12T14:32:00.008+01:00

Fondiu is an artistic collective that I found during researches on the internet.
Fondiu is a collective with 5 active members. They believe it's necessary to participate, colaborate and create discussions to encourage the members in the development of their artistic projects. One of Fondiu's objective is that different people, with different ages, should meet to create opinions and to give different points of view. C.A.F. has also the objective to create intelligent art and culture dialogues, to spread art through exhibitions, concerts, perfomances, etc. They want to develop an healthy relation between people with interests in art and culture.

"Revolution! (...) use your brain to mobilize change, a change that is more necessary today, you have the right and obligation (as an artist, intellectual, thinker and human being in general), to leave behind all the obstacles between you and your fullness." (C.A.F. - Fondiu Artistic Collective)

For us from Arte às Tantas Collective (a Portuguese Art Collective) is spectacular to notice that, in Mexico, the Fondiu Collective is fighting for similar objectives that we still perserve.

For more informations go to http://www.fondiu.co.nr/

Su

Jakub Nepras

2009-06-23T14:27:00.003+01:00

Jakub Nepras, life and work well summarized on - Jakub Nepras Bio

Civilization by Marco Brambilla

2009-06-20T21:20:00.008+01:00

Civilization by Marco Brambilla from CRUSH on Vimeo.

"Civilization depicts a journey from hell to heaven interpreted through modern film language using computer-enhanced found footage. This epic video mural contains over 300 individual channels of looped video blended into a multi-layered seamless tableau of interconnecting images that illustrate a contemporary, satirical take on the concepts of Heaven and Hell."

Marco Brambilla website

Civilization was created for the elevators Standard Hotel in NYC. "(...) it takes elevator passengers on a trip from hell to heaven as they go up or from heaven to hell as they go down." http://www.vimeo.com/5082155

The Fallen Princesses

2009-06-16T00:10:00.004+01:00

Rapunzel II by Dina Goldstein

"These works place Fairy Tale characters in modern day scenarios. In all of the images the Princess is placed in an environment that articulates her conflict. The '...happily ever after' is replaced with a realistic outcome and addresses current issues."

The Project: Fallen Princesses

Spiritus from Susana Andrez

2009-06-14T14:51:00.002+01:00

Spiritus from Susana Andrez on Vimeo.

After a fire in a bar, gostly presences seize the abandoned and destroyed place, observing the curious intruders' steps.

The intent was to creat a similar trailer/teaser structure.
It was filmed in 3 hours, during an Arte Às Tantas Collective photographic ride.

- Filmed with Sony HDR SR 11 Handycam (SD, Mpeg4, 16:9)
- Edition: 5 hours (aprox)
- Pos-production video: 4 hours (aprox)
- Pos-production audio: 5 hours(aprox)

Spiritus will be shown as a video installation in "Time out, Burned out" exibition (August 1, in Paralelo 38, Furadouro-Ovar, Portugal).

Su

"Chicken Ala Carte" from Ferdinand Dimadura

2009-06-13T05:33:00.006+01:00

"In February 2006, at the 56th Berlin Internacional Film Festival, Filmmakers were invited to join a short competition on the theme: food, taste and hunger."
Chicken Ala Carte from Ferdinand Dimadura (...) "topped the Competition by being adjudged the Most Popular Short Film."

The art of making videos have an incredible power to show what's happening, to alert people. Everyday, more film documentaries seem to show the social-cultural conditions of a world's economy declivity. Some believe that a documentary must fulfill social-cultural prerequisites, almost as an obligation of this video format.
See Chicken Ala Carte on Online Film Festival
See Chicken Ala Carte on youtube

Su

Colette Calascione

2009-06-09T23:41:00.002+01:00

Two Birds Sold for a Kiss, Colette Calascione, Oil on Wood, 1995 , 8" x 10"

"The women of NY-based painter Colette Calascione's world are the most luscious and enigmatic lot you’re likely to encounter in modern classical painting. Inspired by Victorian portraiture and Surrealism, Calascione is gifted with an Old Master’s hand for technique, a fevered imagination, a wicked sense of humor and a reverence for the feminine form rivaling that of Vargas himself. The resulting work is whimsical, provocative and elegant in turns. Demure masked nudes entice viewers with smoldering eye contact and slight, come-hither smiles. Grand dames of the parlour consort with beastly Ernstian suitors. The rosy aura of myth and allegory that surrounds these ladies is a fetching as their silken lingerie… maybe more so.

Scrupulous attention is paid to everything, and the color and contrast she imbues in each form — powdery decolletage, folds of drapery, the riotously rococo backgrounds — is exceptional.

Truly, Calascione knows that Goddess is in the details."

- via Coilhouse

Site Oficial

Exposição do Colectivo Arte às Tantas "Sonhei que era o par de collants de Ursula Andress" (Woody Allen) no PlanoB

2009-06-03T03:46:00.003+01:00

A nossa exposição, "Sonhei que era o par de collants de Ursula Andress" (Woody Allen), vai ser inaugurada esta quinta-feira dia 4 de Junho de 2009, pelas 22 horas no Plano B.

CONTEMFESTA

2009-06-03T02:38:00.005+01:00

"CONTEMFESTA é um evento que celebra a arte dos Contadores tradicionais, numa festa que engloba as mais diversas actividades, desde a música, teatro e conto tradicional, passando pelo vídeo e literatura do cordel, até às formações várias, sempre no contexto deste regresso (e redescoberta) às origens da Palavra, oral e escrita."

Dia 4, 5 e 6 de Junho no ACE-Teatro do Bolhão, Praça Coronel Pacheco nº1, 4050-453 Porto.
Link blog Teatro do Bolhão
Link programa

Su

Tilt-Shift

2009-05-28T15:41:00.004+01:00

Neste estilo, fotografias e videos de objectos e cenários reais, ficam parecidos com miniaturas e maquetas. A primeira lente desenvolvida especialmente para produzir este efeito foi a Canon TS35mm f/2.8 S.S.C em 1973. Actualmente o "Tilt-Shift" pode ser produzido através do Photoshop. Alguns dos videos mais bem conseguidos, na minha opinião, são os produzidos por Keith Loutit e podem ser vistos em: www.vimeo.com/keithloutitFotografia de : Kros

Mardi Gras from Keith Loutit on Vimeo.

Manifesto às Tantas

2009-05-27T00:43:00.006+01:00

O Manifesto às Tantas surge com a necessidade de criar uma ruptura com o que se passa na arte e sociedade actuais. Apresentamos o resumo do Manifesto, lembrando que o Colectivo Arte às Tantas é receptivo a debates, considerando-os fundamentais para a mudança de mentalidades e consequente evolução.

Clique na imagem para ampliar e ler.

Su

La Main des Maîtres

2009-05-26T09:36:00.003+01:00

La Main des Maîtres
Enviado por -CaYuS-. - Ver os videos os mais originais da rede

Uma curta-metragem de animação em 2D e 3D feita no âmbito do curso de realização na Escola Georges Méliès. Informação sobre os artistas, está contida nos créditos.

Serralves em Festa

2009-05-24T14:29:00.006+01:00

Serralves em Festa decorre dia 30 e 31 de Maio. É, sem dúvida, um bom evento para levar a cultura a diversas pessoas. São 40 horas non-stop, com mais de 80 eventos e de entrada gratuita. Das 8h de Sábado (dia 30) às 24h de Domingo (dia 31). Site Oficial

Su

Maggie Taylor

2009-05-17T05:08:00.007+01:00

Maggie Taylor is an artist who works with digital images. She produces prints by scanning objects into a computer using a flatbed scanner, then layering and manipulating these images using Adobe Photoshop into a surrealistic montage.

Museus em Festa - 16 a 18 Maio 2009

2009-05-16T13:01:00.007+01:00

Na próxima Segunda-feira, dia 18, comemora-se o dia internacional dos Museus. Exepcionalmente, alguns estarão abertos dia 16, 17 e 18 e terão entrada gratuita. Vão decorrer exposições, concertos, animações, visitas guiadas, ciclos de filmes, peças de teatro, entre outros.
Mais informações
Programa Noite e Dia Internacional dos Museus/Palácios

Su

Mundo Mix 2009

2009-05-12T18:16:00.008+01:00

Começa já no dia 29 de Maio a 21ª edicão do Mercado Mundo Mix no Castelo de São Jorge, Lisboa. Este evento promove novos artistas de diversas áreas como música, artes plásticas, moda e design.

Link para programa

Banksy

2009-05-05T20:13:00.004+01:00

Banksy started as a freehand graffiti artist 1992-1994 as one of Bristol's DryBreadZ Crew (DBZ), writers Kato and Tes. He was inspired by local artists and his work was part of the larger Bristol Underground Scene. From the start he used stencils as elements of his freehand pieces, too. By 2000 he had turned to the art of stencilling after realising how much less time it took to complete a "piece." He claims he changed to stencilling whilst he was hiding from the police under a train carriage, when he noticed the stencilled serial number and employing this technique soon became more widely noticed for his art around Bristol and London. Banksy's stencils feature striking and humorous images occasionally combined with slogans. The message is usually anti-war, anti-capitalist or anti-establishment. Subjects include rats, monkeys, policemen, soldiers, children, and the elderly.

(biografia via wikipedia - vale a pena ler o resto)

Site oficial: banksy.co.uk

Wrong

2009-04-21T17:08:00.006+01:00

Apesar de ter ganho três prémios por outras tantas curta-metragens durante o curso de cinema, o trabalho de Patrick Daughters começou a ganhar exposição em 2003 com dois videoclips para a banda arty Yeah Yeah Yeahs; Date with the night e Maps. O look destes vídeos encaixava na perfeição numa cena alternativa que começava a emergir em New York. Ainda no mesmo ano, Daughters realizaria um vídeo ao vivo para os The Rapture chamado The Rapture is Live, and Well, in New York City. Desde então tem trabalhado com vários artistas como Kings of Leon, Muse, Beck e The Shins. Destaco alguns clips como 1 2 3 4 para Feist e Plaster Casts Of Everything para os Liars, vídeos premiados; mas também o vídeo que fez para o interprete mainstream Mika, Big Girl (you are beautiful) pela exposição que granjeou Daughters.
Actualmente, o videasta norte-americano está também apostado na criação de anúncios e faz parte do The Director's Bureau ao lado de nomes como Sofia e Roman Coppola.

O vídeo que vos deixo para esta selecção é a resposta do realizador ao single Wrong dos Depeche Mode que lhe confiaram a tarefa de mudar a imagem da banda.

Programa de talentos

2009-04-20T22:54:00.008+01:00

São pequenos (neste caso, grandes) talentos que andavam perdidos pelo mundo, é impressionante.

http://www.youtube.com/watch?v=1k08yxu57NA
http://www.youtube.com/watch?v=RxPZh4AnWyk
http://www.youtube.com/watch?v=eNXBCSu0dtQ

LAVAGEM CEREBRAL. (Murilo Benzatti Moro).

2009-04-17T16:22:00.003+01:00

LAVAGEM CEREBRAL.

(Murilo Benzatti Moro).

"É tele
tele
tele
tele sena
tele tela
tele tudo
na minha tela.
...."

o resto do poema encontra-se neste site.

http://poemaspodres.blogspot.com/2007/10/lavagem-crebral.html

Brush Duet Salt & Peanuts

2009-04-16T11:39:00.001+01:00

http://www.youtube.com/watch?v=D-0Ve059ThI

"Normalização" em audio.

2009-04-04T21:26:00.003+01:00

Afinal existe!

Basicamente o software encontra o peak do ficheiro áudio, calcula a diferença entre esse valor e zero, sendo zero o nível mais alto possível num sinal digital, aumenta o volume de todo o ficheiro para o valor da diferença e o peak passa a ser zero.

Utilidade? Uniformizar pequenos samples por exemplo, para o resto usa-se um limitador que é uma ferramenta muito mais apropriada, versátil e musical. Não é que seja uma regra mas tirando casos muito específicos livrem-se de usar isto em mastering.

Steel Life - curta-metragem de animação 3D

2009-04-03T12:39:00.005+01:00

Steel life é uma curta-metragem que vive da exploração de efeitos visuais. E mais não digo, vejam e tirem a vossa interpretação. Site > www.mathieugerard.com <

Skeletons in the Closet - Curta-metragem

2009-04-02T23:04:00.003+01:00

Fazendo parte da seleção oficial de filmes da Tribeca Film Festival, está inserido esta curta-metragem de produção Sueca.

Director e Escritor: Ulrik Friberg
Actores: Niclas Abrahamsson, Josephine Bauer e Laszlo Hago

Especificações: original: HD - formato: 16:9 - duração: 09:40 - ano: 2007

Uma mulher e um homem despertam no chão num apartamento degradado, sem se recordar de quem são ou porque eles existem. Em conjunto, tentan descubrir como acabaram naquela situação, brutal, desajeitado e com alguma natureza erótica, é revelado o mistério - mas a que custo?

Fica aqui o link desta curta-metragem. SKELETT I GARDEROBEN

Espero que gostem.
L.V.

José Régio - Cântico Negro

2009-04-02T22:50:00.003+01:00

Permitam-me partilhar convosco um excerto do poema deste grande escritor português, "Cântico Negro" de José Régio.

"Vem por aqui" — dizem-me alguns com os olhos doces
Estendendo-me os braços, e seguros
De que seria bom que eu os ouvisse
Quando me dizem: "vem por aqui!"
Eu olho-os com olhos lassos,
(Há, nos olhos meus, ironias e cansaços)
E cruzo os braços,
E nunca vou por ali...
A minha glória é esta:
Criar desumanidades!
Não acompanhar ninguém.
— Que eu vivo com o mesmo sem-vontade
Com que rasguei o ventre à minha mãe
Não, não vou por aí! Só vou por onde
Me levam meus próprios passos...
Se ao que busco saber nenhum de vós responde
Por que me repetis: "vem por aqui!"?

Tive conhecimento deste poema ao ver um video no Youtube, ao qual fiquei fascinado, e mal o vi tive que procurar o texto e lê-lo com a atenção merecida.

Deixo-vos aqui o link do video que vi, com magnifica interpretação do "nosso" João Villaret - João Villaret :: Cântico Negro :: José Régio

Pouco sei sobre o escritor, por isso deixo aqui uma breve descrição sobre ele que encontrei.

José Régio, pseudônimo literário de José Maria dos Reis Pereira, nasceu em Vila do Conde em 1901. Licenciado em Letras em Coimbra, ensinou durante mais de 30 anos no Liceu de Portalegre. Foi um dos fundadores da revista "Presença", e o seu principal animador. Romancista, dramaturgo, ensaísta e crítico, foi, no entanto, como poeta. que primeiramente se impôs e a mais larga audiência depois atingiu.

Fonte: Releituras

L.V.

"História de um letreiro" - Curta-metragem

2009-04-02T20:38:00.000+01:00

Tive a oportunidade de ver a uns dias atrás esta curta-metragem, e por sentir que a sua mensagem é tão forte e linda, que acredito que a sua moral, mereça ser cada vez mais divulgada e espalhada!

http://www.youtube.com/watch?v=zyGEEamz7ZM

Curta metragem criada por WAMAFilms.

Espero que gostem!

LV

Melanie Delon para quem não conhece.

2009-04-02T16:55:00.004+01:00

Melanie Delon nasceu em França em 1980. Estudou arqueologia, história d'arte e design de jogos. Em 2005 descobre o Photoshop como extensão digital para as suas obras. A fantasia e o sonho são os temas mais utilizados pela artista. Site da artista > www.melaniedelon.com <, o seu portfolio também está exposto no forum CGTalk > Eskarina <

En Tus Brazos

2009-04-01T14:58:00.002+01:00

En Tus Brazos - Curta-metragem de animação 3D.
Lindíssima curta-metragem, com pormenores técnicos e artísticos fabolosos. Feita por três franceses (FX Goby, Matthieu Landour, Edouard Jouret). Link >www.entusbrazos.fr<

TimeOut - BurnOut

2009-03-23T14:29:00.003Z

O colectivo Arte às Tantas, vai realizar um ride fotográfico "TimeOut-BurnOut" no próximo Sábado dia 28 de Março, ao breve templo do rock ovarense, o ex-Timeout Rock café que foi infelizmente incinerado.
Vamos tentar documentar a tamanha destruição do local, tentando porém encontrar a "alma" que o espaço tinha enquanto respirava vida.

Próxima Exposição Colectiva

2009-03-08T14:00:00.003Z

O Colectivo Arte às Tantas está em fase de pesquisa para a sua próxima exposição colectiva que aborda o tema Lavagem Cerebral e Contra-Informação.
Uma exposição que promete ser polémica.

Su

Trust your insights

2009-02-26T20:56:00.004Z

Lembro-me perfeitamente do dia em que vi pela primeira vez o video "Peacebone" porque fui a correr para casa para junto do meu computador visioná-lo mais uma vez, e outra, e outra...
De uma assentada, foi-me apresentado dois mundos que admiro: a música dos Animal Collective e a estética de Timothy Saccenty.
A música em questão ("Peacebone") faz parte de "Strawberry Jam" oitavo album da banda americana que marcou uma total redenção aos samplers que são agora quase exclusivamente o instrumento de todos os membros da formação.
Saccenty (realizador também do premiado vídeo Atlas, dos Battles) é um muito requisitado fotógrafo e realizador que tem por imagem de marca o domínio da luz e da cor, além de uma poética que dança algures entre o reconfortante e o estranho - esta característica é aliás um grande ponto de contacto com o experimentalismo da banda.

Se quiserem ver com melhor qualidade, há uma excelente versão no site oficial de Timothy Saccenty.

www.timothysaccenti.com
www.myanimalhome.net

2009-02-26T20:37:00.003Z

Toda a gente sabe que o video musical é um formato que nasceu com asas, no entanto, é raro vermos um video que faça algum sentido que não seja servir de ilustração/promoção pura à música e à banda. Há não muito tempo tive uma conversa sobre as saudades que os melómanos cinéfilos sentem da dupla Aphex Twin + Chris Cunningham e sobre como a muito recomendável colecção "The work of the director" até parece que podia chamar-se "No tempo em que video musical foi arte: Os bons velhos tempos". Ora, duas ilações posso facilmente tirar. A primeira é que a minha geração tem um problema crónico de nostalgia - eu próprio tenho saudades dos anos 70 sem nunca os ter vivido. A outra é que estamos cada vez mais preguiçosos, tanto a relembrar como a procurar. Se é verdade que já não é tão comum vermos na nossa televisão a mesma quantidade de bons vídeos como dantes, também é verdade que eles ainda existem. E há ainda uma verdade mais obscura que vos quero lembrar: a maior parte dos videos musicais realizados sempre foram uma montanha de lixo. Esta verdade tende a esquecer quem cresceu a ouvir o Tricky, o Aphex Twin e os Radiohead, Massive Attack, Daft Punk e por aí fora, apenas por estarem mal habituados.
Estando assente este ponto, proponho-me a mostrar-vos alguns dos que considero os melhores videos dos ultimos anos.

Mark Laita

2009-02-26T18:28:00.007Z

Enquanto pesquisava sobre o nosso próximo tema, encontrei este fotógrafo cujo trabalho achei deveras interessante. Deixo apenas um exemplo das várias fotografias que compõem o trabalho, intitulado de "Created Equal ", e que vai estar patente na Galería 3 Punts e Galería Triangle, em Barcelona, até dia 14 de Março.

No entanto, parece que Mark Laita "vingou" através da fotografia de publicidade, que podem ver no seu site oficial. Há já 20 an0s que é solicitado por agências de publicidade e por marcas como BMW, Adidas e IBM.

Fantasporto 2009

2009-02-18T11:48:00.002Z

O XXIX Fantasporto está a decorrer, na cidade do Porto, desde dia 16 de Fevereiro e prolonga-se até ao dia 1 de Março de 2009.

De 16 a 20 de Fevereiro, o Fantasporto dá-nos retrospectivas. A abertura oficial decorrerá apenas a 20 de Fevereiro, com a projecção de Che (The Argentine) de Steven Soderbergh.

Para mais informações, programação e outros, aqui fica o site:
http://www.fantasporto.com/

Su

Robert Barry

2009-02-16T19:03:00.001Z

Robert Barry

Robert Barry é um artista conceptual, nascido a 9 de Março de 1936 em Nova Iorque. Ele dedicou-se sobretudo à pintura, instalações e performances.

Barry produz arte não material. Em Inert Gas Series, libertava gases para a atmosfera; em Radiation Pieces, exibia ondas de rádio inaudíveis; em cartões de convite e nas portas de diversas galerias com as quais Barry trabalhava dizia "A Galeria estará encerrada durante a exposição". E realmente estava. Barry deixou tudo para a imaginação do observador, que teria que desenvolver quer o significado quer a forma da obra. Assim sendo, as obras de Barry tratam uma realidade para além dos limites da percepção humana.

Barry vai ainda mais além com o seu trabalho Telephatic Piece, que existe num espaço meramente mental - "Durante a exposição, tentarei comunicar telepaticamente a obra de arte, cuja natureza é uma série de pensamentos que não são aplicáveis à linguagem ou imagem."

Dificilmente outro artista conceptual libertou-se tanto das convenções e alargou o âmbito da arte.

Mas perante isto, aqui fica a questão: o que é a obra de arte?

"My work is about the elusiveness of anything, the absurdity of trying to understand or grasp anything which doesn't seem obvious. Like St. Augustine said, 'I understood what time was until I started to think about it.'" - Robert Barry

Su

David Cerny - polémica com Entropa

2009-01-17T21:29:00.005Z

David Cerny, conhecido pelas suas obras polémicas, voltou a dar que falar com a escultura "Entropa", encomendada pela presidência da UE, a cargo da República Checa. A encomenda desta obra visava discutir preconceitos vigentes em relação a cada um dos Estados membros da UE e englobaria 27 obras de artistas dos diferentes países - cada um iria participar na construção desta escultura. Mas Cerny ignorou o acordo e produziu a escultura com as suas ideias (embora com a ajuda de colaboradores), inventando os autores nacionais. O trabalho custou 50 mil euros à presidência checa.

Na escultura, Portugal é representado como sendo uma tábua de madeira em cima da qual estão bifes com o formato de ex-colónias portuguesas em África; a França está tapada com um cartaz onde se lê "Greve"; a Alemanha está coberta de auto-estradas; a Dinamarca contruída com peças de Legos; etc.

Cerny sublinha que fez um trabalho de arte, não uma "declaração política".

Ninguém sabe se a escultura se vai manter exposta até 30 de Junho no átrio da sede do Conselho Europeu em Bruxelas.

Site oficial de David Cerny
http://www.davidcerny.cz/

Su

Blog Arte Photographica

2008-12-26T21:52:00.002Z

Aqui fica um link de um blog de Fotografia, convidado do Público, que se inspira "na ousadia empreendedora da revista A Arte Photographica (1884-1885), exemplo pioneiro da paixão pelos assuntos estéticos e técnicos da fotografia no Portugal de Oitocentos".

Um bom blog, sem dúvida.

http://artephotographica.blogspot.com/

Su

Ovarvídeo 2008

2008-12-10T18:40:00.003Z

Começa amanhã, como devem saber e melhor que eu, mais uma edição do festival de vídeo de Ovar, o "Ovarvídeo".
Aqui fica o programa, para os mais distraídos.

Exposição "Sonhei que era o par de collants de Ursula Andress"

2008-12-03T18:02:00.003Z

A exposição colectiva "Sonhei que era o par de collants de Ursula Andress" (Woody Allen), trata de diversas directivas sobre o sonho e realidade e o que os envolvem e será inaugurada dia 5 de Dezembro no Paralelo 38, praia do Furadouro - Ovar Rua jornal o comércio do Porto nº16.

ORIGAMI

2008-11-24T15:50:00.019Z

A arte de dobrar papel.

Toda a gente já ouviu falar em origami... mas nem toda a gente os consegue fazer. Se quiserem mesmo aprender, fica aqui um link onde podem encontrar uma grande variedade de diagramas.

Aqui ficam dois exemplos para experimentarem em casa. :)

Para quem conseguiu fazer estes, dêem agora uma olhadela a este vídeo.

Se isto vos deixou com vontade de conhecer mais esta arte, deixo-vos um Link de um site sobre origami e outro sobre "A lenda dos Mil Tsuru".

Alexander Mcqueen

2008-11-21T15:59:00.006Z

O pessoal do "Arte às tantas" já me ouviu falar neste grande senhor, por isso achei que esta seria uma boa forma de dar a conhecer um pouco do seu trabalho.
Talvez não devesse, mas elevo o seu trabalho ao mesmo nível da arte, não apenas de design de moda, desde as suas criações excêntricas bem construídas, até aos cenários que complementam as suas colecções.
Deixo o link para um vídeo de um dos seus trabalhos, que merece toda a atenção, e onde podem visualizar outros se for do vosso interesse.

link

Arte em papel

2008-11-17T16:20:00.010Z

Através do link que o Leandro nos deixou, descobri a artista Kirsten Hassenfeld, cujo trabalho se materializa através do papel. Aparentemente, começou por criar estes "objectos" em 1999 e tem continuado desde então.
Adorei os resultados, a sensação de ambiente etéreo para que nos transporta com tão simples e, por vezes, menosprezado material. Deixo-vos o link para poderem ver outras peças da artista, que acho valer a pena conhecer.

Link

Ark - curta metragem de animação

2008-11-17T13:27:00.004Z

Esta curta metragem de animação foi seleccionada para o festival de Cannes em 2007. Foi criada em 2006 por Grzegorz Jonkajtys & Marcin Kobylecki. Para mais informação vão a www.thearkfilm.com

Noites Brancas - Fábrica, Porto

2008-11-13T11:37:00.003Z

Hoje estreia Noites Brancas, uma adaptação a partir do texto homónimo de Fiódor Dostoiévski, com a encenação de Gilberto Oliveira. A não perder, até ao dia 30 de Novembro.

O pessoal do Arte às Tantas vai marcar hoje a sua presença na estreia, na Fábrica - Rua da Alegria, 341, Porto.

Su

Um blog para ver - Obvious

2008-11-07T18:21:00.003Z

Nas minhas pesquisas pela net encontrei este blog "Obvious - um olhar mais demorado", que satisfaz os interesses de muitos, pois a sua temática é diversa, desde artes e letras, passando pela arquitectura, design, fotografia... enfim, vale mesmo a pena passar por este blog.

O Blog está activo desde Novembro de 2003, exactamente a 5 anos.

Deixo-vos o link sem mais demoras, e tirem as vossas conclusões :)

Blog Obvious

Leandro Valente

Juan Muñoz - na Fundação de Serralves

2008-11-07T17:51:00.005Z

Desde o dia 1 de Novembro, que se encontra na Fundação de Serralves uma exposição do escultor espanhol Juan Muñoz (1953-2001) , uma obra extensa de esculturas espalhadas pelo museu, para serem vistas até o dia 18 de Janeiro de 2009.

Provavelmente quem já andou pelo Porto já deve ter reparado em "Treze a rir uns dos outros" no jardim da Cordoaria, é uma obra do Escultor Juan Muñoz. Que actualmente está em fase de restauro, devido a actos de vandalismo.

Para os mais interessados, deixo um link com mais indicações dadas pela Fundação de Serralves.

http://www.serralves.pt/actividades/detalhes.php?id=1439

Leandro Valente

The World Clock Project

2008-11-07T17:31:00.003Z

Ao fazer umas pesquisas pela net, deparei-me com um projecto muito interessante.

Consiste em imagens de relógios, e cada foto destaca-se por ser a de um momento certo, na hora em que foi tirado. O projecto consiste em recolher imagens de todos os minutos do dia, e a disposição de cada pagina é por horas, contendo 60 imagens, ou seja cada minuto, e na página seguinte a hora que se segue.

Ainda existem minutos para serem preenchidos por fotografias de relógios, e qualquer pessoa pode participar, enviando uma fotografia do minuto em falta.

http://www.worldclockproject.org/

Leandro Valente

Dream Machine

2008-10-28T17:48:00.002Z

Na pesquisa para encontrar mais informação sobre a Dream Machine, que para quem não sabe, (é o tema que me está sensibilizar, para a minha criação "artística" no âmbito da exposição colectiva a realizar no Paralelo 38), encontrei a descrição da Dream Machine feita por Brion Gysin. Fiquei impressionado com a mesma, quando li que a verdadeira visualização da Dream Machine é feita ao fechar os olhos, descrevendo como exemplo a visualização causada quando olhamos para o sol e os fechamos rapidamente.
Deixo-vos o link para a descrição. - brainwashed.com

RE - "Criar durante o sono"

2008-10-21T11:15:00.004+01:00

Artistas do Arte às Tantas, a exposição no Paralelo 38 está próxima, falta um mês e meio. Espero que toda a gente esteja a conseguir concretizar as suas espantosas ideias.

Acho que a questão colocada pela Su é bastante pertinente, apesar de achar de resposta óbvia. Sim... Se a obra for pensada, elaborada no sonho e posteriormente revelada ao publico.
Mas isto obviamente é o meu ponto de vista, considerando estes 3 passos como os principais para definição de obra d'arte. Obviamente que posteriormente, há variáveis secundárias que me podem aproximar ou afastar da obra. Considerando factores como a educação, a personalidade, a emotividade, as experiências vividas, o meio onde vivo e por ai fora.
Penso que o maior problema desta suposta criação artística, é a forma como vai ser transmitida ao publico.

Criar durante o sono

2008-10-14T00:08:00.002+01:00

Em vez de criar obras a partir dos sonhos e do inconsciente, que tal criar algo enquanto dormimos, isto é, durante o sono? A arte continua a ser invisível pois não existe um suporte, somente uma lembrança acerca do que se sonhou.
Pode-se criar uma concepção de uma obra durante o sono, tal como visualizá-la e, uma vez que a criação surge "no inconsciente", esta pode ser uma forma mais pura de obter "surrealismo".

Será que quando for possível registar sonhos, poderemos chamar às obras que aí são criadas de arte?

Su

Arte Virtual

2008-10-08T22:21:00.002+01:00

Uma obra requere sempre um suporte visível quando é apresentada ao público. Deste modo, podemos dizer que a arte se torna física - ao sair da concepção mental entra no campo físico.
Mas e se um dia a arte for virtual? A obra não é imediatamente visível. Para a vermos precisaremos de um objecto intermediário como, por exemplo, óculos virtuais. Nesse momento, a arte transcenderá todas as trangressões até hoje feitas, apoderando-se por completo do poder das tecnologias e aliando-se a elas.

Já se sabe que estão a ser criados e programados "robôs" que criam "arte". Scott Eaton, o escultor que Khayman nos deu a conhecer, cria arte através de softwares. Eaton usa um suporte. Para as suas obras serem apresentadas é necessário imprimi-las ou usar o computador como suporte. Poderá isto constituir o início do que se poderá vir a chamar de arte virtual?
Uma arte desenvolvida através da tecnologia, do recurso a computadores?
Uma arte onde não há suporte, visto ser imediatamente invisível?
Uma arte que compromete a compra de objectos de arte como meio decorativo?
Uma arte que questiona tudo - incluíndo a própria arte?

Su

Scott Eaton o escultor

2008-10-07T19:15:00.003+01:00

Que se passa com o pessoal Arte às Tantas? Está tudo sem inspiração? Bem, eu mesmo a abarrotar de trabalho, ainda tenho um tempito para vos dar a conhecer um escultor impressionante chamado Scott Eaton. O homem é um prodígio escultor, que interligou as suas aulas de escultura clássica em Florença com o curso de Anatomia para artistas digitais e deu num dos artistas mais requisitados pela Pixar, Sony, Microsoft Game Studios, The Mill, Pixologic e outras como Framestore, onde trabalha actualmente como Director Técnico Sénior. Venham ver o site do Scott Eaton é de ficar com o queixo no chão. O link é www.scott-eaton.com .

Exposição de Pintura em Bruxelas - António Carmo

2008-09-22T16:57:00.004+01:00

O Pintor Português, António Carmo, expõe na Galerie Albert I, em Bruxelas. Celebrando 40 anos de Pintura.

Na obra exposta encontramos um tributo à vários artistas de grande renome no mundo das artes, tais como, Picasso, Magritte, Modigliani, Frida Kahlo, entre outros mais, mas sempre com o estilo do artista português. A exposição estende-se por 35 obras, nas quais encontramos elementos pictóricos de outros artistas. António Carmo imprime a sua marca: "pego em elementos do pintor e transformo-os"

Modigliani

A exposição é támbem dedicada a seu amigo pintor e tapecista belga Edmond Dubrunfaut, que faleceu em Julho do ano passado.

Para os interessados em saber mais sobre a exposição, deixo o link da galeria. http://www.artsite.be/albert1/

Hans Karl Baret – O escultor serralheiro

2008-09-22T16:44:00.002+01:00

Exposição de escultura de Hans Karl Bart patente de 19 de Setembro a 30 de Outubro na Biblioteca Municipal de Viana do Castelo.

Ao pesquisar alguns eventos culturais pelo nosso pais, deparei com a exposição que está a decorrer em Viana do Castelo, e ao fazer uma pesquisa do Escultor, encontrei o seu blog , ao que me pareceu interessante, dedicando assim algum tempo e ver a sua obra.

Espinhos

http://hanskarlbaret.blogspot.com

Exposição de Surrealismo em Vila Nova de Famalicão

2008-09-20T16:56:00.002+01:00

Arranca a partir do dia 20 de Setembro a 3ª parte da colecção de surrealismo da Fundação Cupertino de Miranda. Contam com a apresentação de mais de cem obras de nomes ilustres do Surrealismo.

Nesta Exposição encontramos obras de Mário Cesariny, representando o surrealismo portugues, podem encontrar outros nomes importantes do surrealismo, tais como André Breton, Salvador Dali, Tristan Tzara, entre muitos outros mais.

André Breton / Greta Knutson / Tristan Tzara / Valentine Hugo

Sem título (cadavre-exquis), [1936]

Para os interessados em saber mais desta exposição deixo o link da Fundação Cupertino de Miranda - http://www.fcm.org.pt/destaque.asp?id=8

20 Setembro a 7 Novembro 2008
Horário: segunda a sexta-feira: 10.00h - 12.30h / 14.00h - 18.00h
sábado: 14.00h - 18.00h
encerra ao domingo e dia 1 de Novembro

Biblioteca Sábado 3

2008-09-17T20:34:00.002+01:00

A revista Sábado inicia uma nova campanha de livros a 1€.

O primeiro, que sai já amanhã dia 18/09, será grátis na compra da revista, enquanto que os restantes podem ser adquiridos por apenas 1€ (mais o preço da revista - que penso rondar os 2,80€).
A campanha começa com "O Amante" de Marguerite Duras e conta com um total de 8 livros.

18 de Setembro: O Amante, Marguerite Duras
25 de Setembro: O Pêndulo de Foucault, Umberto Eco
2 de Outubro: Meridiano de Sangue, Cormac McCarthy
9 de Outubro: Gabriela, Cravo e Canela, Jorge Amado
16 de Outubro: Sputnik, Meu Amor, Haruki Murakami
23 de Outubro: Uma Conspiração de Estúpidos, John Kennedy Toole
30 de Outubro: O Historiador, Elizabeth Kostova
6 de Novembro: O Carteiro de Pablo Neruda, António Skarmeta

As edições têm a desvantagem de serem de capa mole, mas por este preço não se pode pedir muito..

Corpo e Sentido

2008-09-17T01:07:00.004+01:00

Expõe-se à gana de crescer, quem se arrisca escrever.

A soma de letras que resultam em formas disformes compreensiveis, é o primeiro passo para a defenição de quem procupa criar letras com corpo e sentido criativo. O isolamento cancela o conhecimento e empobrece a grandeza que a razão nos dedica.

A Literatura é uma arte de todos e de muito poucos.

Quem faz a diferença permite-se ao conhecimento de como compor e de como se deixar emocionar pelo saber.

Para levar para casa

2008-09-16T16:54:00.005+01:00

Les Concerts à Emporter é um videocast que está à nossa disposição na Blogotheque, criados por Chryde e Vincent Moon (jurí do IMAGO deste ano com direito a retrospectiva).
A essência destes trabalhos é captar uma banda ou artista em performance intimista, fora dos palcos, num qualquer quotidiano, seja uma rua, um bar, um apartamento vazio, um autocarro ou um elevador. A produção e edição são reduzidos ao mínimo, o som é directo e a camera está preferencialmente a balançar nas mãos do realizador entre os elementos das bandas e o ambiente que os rodeia. Nestes "concertos para levar" é abundante termos um take para cada música. Moon, que marcou a estética foi movido pelo desejo de filmar música de um modo "anti-MTV", farto da lógica de planos com um segundo sequenciando-se frenéticamente.
Numa altura em que tanto se fala da mega-produção que foi o concerto de Madonna no Parque da Bela Vista, desafio-vos a deixarem-se conquistar pela música sem grandes artifícios numa lógica que quer aproximar os artistas dos seus fans. É também uma excelente oportunidade para conhecer alguns bons valores da música alternativa mundial.
Os vídeos são feitos sem fins lucrativos tanto para os realizadores como para as bandas é possivel fazer-se o download gratuito.

Linda Bergkvist, para quem não conhece.

2008-09-16T12:20:00.010+01:00

Para quem não conhece Linda Bergkvist é uma artista digital que poem o Photoshop a "andar às voltas". (O link para o portfolio dela no CG Tlak.) Para o site oficial dela vão a www.furiae.com tem uns "tutorials" de Photoshop muito porreiros pá.
Também escolhi esta senhora para o post, porque o tema onírico é utilizado na maior parte do seu trabalho. Penso que este tipo de pesquisa pode ser produtiva. Pedia que fizessem o mesmo, se possível.
Próxima pesquisa "Dream Art" escrita expressionista. (Espero encontrar alguma coisa.) Linda Bergkvist, "Gone" 2006

Khayman Lopez